Om skönhet och det groteska


Någon filosof påpekade att en staty alltid måste vara vacker, medan en målning kan vara grotesk. Statyn är kroppslig, medan målningen är reflektiv. En svulten eller stympad martyr är frånstötande som staty, men i en målning förmedlar hans groteska öde den högsta principen.

För att bygga vidare på detta är skillnaden mellan en målning och en serie att serien kan vara löjlig. Målningen existerar bara i ett ögonblick, och även om en målning kan vara lustig eller fyndig, så måste det finnas något sublimt i ögonblicket. Målningen har bara en chans.

Serien knyter samman flera ögonblick, och har därför större frihet att leka med varje enskilt ögonblick. Serien är som en vandring eller en lek. Dess skönhet existerar i stundens upp och ner, blandat med minnet av vandringen efteråt. Serien är både ögonblick och årtionde.

Statyn är den ideala formen, konsten tanken som uppstår mellan det vackra och det groteska, medan serien är det vackra och groteska som leker tillsammans.

Det är lustigt att den lägsta konstformen kan inkorporera skönheten från den högsta, men inte tvärtom.

Jag skrev förut om hur skönhet inte bara är ideal. Många sitter fast i en livlös dikotomi, och tror det betyder dekadens. Men det finns många sorters skönhet i världen, som förhåller sig på olika sätt till det krokiga – på samma sätt som statyn, målningen och serien.


Interlinked pages: